Sunday, April 29, 2012

Black or White e a luta de Michael contra o preconceito




Black or White: Introdução

Série de artigos escritos por Barbara Kaufmann
Tradução de Daniela Ferreira (Blog The Man In The Music)

Se perguntassem qual a música de Michael Jackson que eu mais gosto, eu teria que dizer "Man in the Mirror". Mas se a pergunta fosse qual música foi a mais influente ou teve o maior impacto no contexto da história, seria "Black or White".


Michael Jackson foi umativista dos direitos civis e combatente da liberdade, que sabia que ele tinha uma espécie de púlpito e a usava estratégicamente para diberadamentepara mudar o mundo. Através do movimento, música e imagens, Michael começou amudar o mundo: e fazer Black or White é um exemplo.

Um mestre de duplo sentido, ironia e sugestão subliminar, o senso de humor de Michael sangra por tudo que ele faz. Está em destaque no que ele diz, masainda maisno que ele não diz. Black or White vem a nós no álbum Dangerouse Michael tinha que conscientemente saber que ele estava fazendo escolhas de nomes irônicos e mensagens codificadas; eu aprendi que este perfeccionistanão fez nada por acaso. Ele tinha uma razão para tudo o que ele fez e foi meticuloso na forma como sua mensagem era realizada e comunicada.


Black or White é fascinante por inúmeras razões. Não é tão sutil como as mensagens em Ghosts, mas é poderosanas declarações que faz e que teria sido visto por alguns como... bem perigosa. O mundo não estava preparado para o que Michaelfez no curta-metragem de Black or White. Eleainda estava amarrado nas crenças conservadoras e até mesmo puritana e as ações de Michael no filme não eram apenas controversas, mas ultrajantes. Ele foi abertamente erótico e até mesmo autoerótico e "violento" e isso fes as pessoas ficarem temerosas, pois eles tinham medo de sua influência sobre a juventude. Mas é exatamente o público que ele estava procurando e o filme foicalculado para obter a atenção dele,para que a mensagem pudesse ser entregue. A juventude é rebelde porque uma das características do desenvolvimento para a emancipação é encontrar uma maneira de pressionar com o obejetico de se libertar da geração da qual eles estão se emancipando. é um radicalismo essencial e Michael totalmente capitalizou sobre isso um "momento de aprendizado" na história.

A coda, o simbolismo, a sequência, a mensagem são todas deliberadamente subliminar ou ostensiva.Michael tinha algo importante a dizer. Ele já tinha uma plateia. Ele tinha uma mensagem. Os tempos não estavam prontos, então ele os tornou prontos e isso era... Perigoso.

Começando no final desta semana, Inner Michael tratará de Black or White em 3 partes. Uma lição de história é necessária para colocar Black or White em seu contexto histórico e é a informaçãode fundo essencial para compreender o significado histórico dotrabalho de Michael no álbum Dangerous e em Black or White, em particular, e como isso influenciou o mundo. Foi o vídeo mais esperado da história. Foi lançado em todo o mundo, ao mesmo tempo, e mudou o curso deste mundo. Foi deliberada, era genial, era ousada e muito, muito perigosa.

Vamos então olhar através dos olhos do xamã nas metafísicas, arquétipos e símbolos.


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Uma amiga e eu estávamos tendo uma conversa sobre Michael Jackson e a vida de trabalho dele, música, letras, e o curta-metragem de Black or White entraram na discussão. Nós dois crescemos na década de sessenta e nosso diálogo cobria a maior parte das questões relevantes e a discussão se prolongou por horas. Eu trouxe a equivalente "Ebony and Ivory" de Stevie Wonder. Ela lembrou-se. Falamos sobre As Panteras Negras, Abbey Hoffman, reverendos Al Sharpton e Jesse Jackson e da infância de Michael durante os turbulentos movimentos pelos direitos civis. Falamos dos motins em Chicago, o Vietnam e o Movimento Paz e os filhos das flores. Lembro-me daqueles dias com uma melancolia que eu não sou capaz de explicar em palavras. é um sentimento. Eu gostaria de poder compartilhar com vocês, não é possível.

Em algum momento o telefone esquentou na minha mão, quando eu percebi que minha amiga tinha acabado de passar por algumas críticas frescas e ainda ressentes para falar sobre a história dentro da obra de Michael Jackson. Sua explosão tinha levantado as feias questões do racismo e culpa branca. E embora ela pudesse falar comigo sobre isso, ela estava muito cansada para abordálas da maneira como eu havia sugerido anteriormente: como escrevê-lo, dando aulas ou um podcast onde nós, negros e brancos, poderíamos discutir questões raciais e como elas afetaram nosso crescimento. Quando eu trouxe isso mais uma vez, sua voz falhou e ficou suave, quando ela disse: "Eu não posso. Eu vivi isso e eu paguei minhas dívidas. Eu não posso pagá-las novamente." Havia tal renúncia completa e absoluta em sua voz, como cansaço mórbido! Eu entendi. Mas parte de mim ficou muito irritado quando as lágrimas em minha garganta picaram silenciosas e tristes.

Minha amiga tem um pedaço ricoda história que nunca pode ser compartilhado. Você vê, ela é negra. Afro-americana.Negra. E ela tem sido muitas destas outras coisasque as pessoas dizempara diferenciarum tom da cor da pele, algumas delas grosseiras. Ela não pode dizer-lhe as histórias, porque quando ela traz à tona alguns assuntos, dizem que ela estáremoendo um passado que é irrelevante agora, ou que ela tem um motivo secreto por trás de suas palavras. Então você começa a aula de história aqui, aceitem-me e permitam que a garota brancaconte...

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Eu vivi o mesmo passado e minhas histórias, também, poderiam fazer seu cabelo ficar arrepiado, e há um cansaço agora, quando os dias são revisitados. é difícil descrever, mas é como a fadiga dos doadores. Quando as pessoas dão e dão até que estejam vazias e ainda elas sabem que é preciso mais, mas estão completamente esgotadas e não apenas de dinheiro, mas energia. Já esteve lá.

Algumas crianças nascem com uma sensibilidade e com um senso inato de justiça e de certo e errado. Euera esse tipo de criança, Michael Jacksonera esse tipo de criança e minha filhaé uma delas. Elas sabem quando algo está profundamente ofensivo parao ser humano, porque o radar interno sinaliza um alarme. Injustiças podem ser sutis como a "dirigindo enquanto preto" (DWB em vez deDWI) isso significa que vocês são mais propensos a ser parados e multados por um oficial de polícia, especialmente se você estiver dirigindo um carro de luxo oucarros esportivos. Os oficiais queesteretipam, veem uma pessoa negra emum carro que não combinam com elese imediatamente assumem que eles são criminosos. E é piorquando isso acontece em um bairrode maioria branca e rica. é chamado racial profiling. Não foi tão sutil na época e o "politicamente correto" não existia. O racismo e o sexismo não eram enrustidos, naquela época.

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Durante os anos sessenta e setenta, a discriminação racial era tão comum que não havia nenhum nome para ela, porque não foi considerada fora do comum. Isto é, até os negros começaram a apontar isso. Não estava limitado a dirigir - era tão penetrante que era como "estar... enquanto o preto." Cor da pele era notada. As distinções eram feitas até mesmo entre“negros de pele clara” e eles eram mais aceitáveis queseus irmãos mais escuros. Casais inter-raciais foram perseguidos ecasamentos mistos foram desaprovados."To sir with Love", um filme lançado em 1967, com Sidney Poitier,ajudou a amenizar o estigma.


Eu nunca tive que mr preocupar sobre o "ser enquanto preto" ou tentar me tornar inofensiva ou invisível, ou a continuar tentando afundar minha justificãel fúri de célula DNA, como uma bola de praia debaixo da água. Eu não tenho que manter meu radar em estado de alerta ou digitalizar meu ambiente em perpétuo movimento para sentir a vibe de segurança e testar se eu era muito suspeita ou se apenas estar sozinha me colocava em perigo. Posso dizer-lhe histórias de racismo de ambos os lados: preto e branco. E vermelho. Minha parcial herança nativoamericana é a prova de que meus antepassados ​​igualmente foram transformados em não humanos e chamados selvagens, que é tão doloroso como a Nova-palavra. Mas eu posso passar por completamente branca, porque eu pareço anglo*. Meu filho, quando estava mais jovem e bronzeado no verão era chamado de "índio" ou às vezes "chefe".




Eu confidenciei a ela que eu não amava apenas música, mas dança. Lembro-me que, como o American Bandstand de Dick Clark era excitante, Soul Train era o lugar acontecendo. (Para o público jovem, Bandastand era um tipo de música virtual e clube de dança para as crianças brancas, mas Soul Train era a versão negra de rock.) Assim, a progressão natural para mim – uma viciada em música blues, soul e funk, era encontrar meu caminho para a real versãodo Soul Train, que significa os clubes no lado norte de Milwaukee e no lado sul de Chicago. Muitas vezes eu era a única menina branca no local.

Então eu entendo a fadiga transversal da minha amiga. Vivi isso também, mas não da mesma maneira. é difícil compreender preconceito a menos que você já andou nesses sapatos, ou no meu caso, a menina branca com mocassins. A intolerância mostrada a minha amaiga por uma martenal, arquetipa sabedoria é uma afronta que simplesmente não pode suportar. Precisamos reconhecer e homenagear todos aqueles que vieram antes. Lembre-se do tributo de Michael para Sammy Davis Junior? Foi uma homenagem a pavimentação do caminho que ele fez para que Michael pudesse seguir. E Michael abriu o caminho para que outros possam seguir.

O passado e a parte de Michael Jackson nisso, a contribuição dele para o presente e o impacto sobre o futuro, não deve ser subestimados ou dispensados. Não por mim, e agora não por você. Nem tornar-se á irrelevanteem minha oservação, em razão da ignorância, em que o gritante vácuo de conhecimento esmagou o espírito de minha amiga. A vida de Jackson e como ele a viveu, como ele e sua vida foram moldadas pela época em que ele e nós vivemos, e como essa influência ajudou a moldar o futuro é muito relevante para a compreensão de Michael, o homem. é também uma peça essencial de como estética de Michael informa o trabalho dele.

O contexto histórico da obra e estética de Michael Jackson é tudo. O incidente Rodney King, em Los Angeles, que ganhou as manchetes ao redor do mundo e causou revoltas ​​e tensões raciais, ocorreu em março de 1991. Black or White de Michael Jackson com seu óbvio comentário silencioso foi lançado em novembro do mesmo ano. é importante lembrar isso. Rodney King foi um momento seminal na história negra. Afro-americanos vinham reclamando há muito tempo sobre a discriminação racial e a brutalidade policial e isso era sumariamente desprezado e risulurizado. Durante o incidente de Rodney King, um cinegrafista secreto gravou um grupo de policiais brancos severamente batendo em um homem negro, que não ofereceu nenhuma resistência, levando-o para o hospital. Esses oficiais, quando julgados em um tribunal em Los Angeles, foram absolvidos, provocando as revoltas em Los Angeles.

Os fãs mais jovens ou os recém-chegados ao partido MJ pode apreciar o trabalho de Michael Jackson, quando a coragem dele, ousadia e a profundidade do amor dele pela humanidade é completamente compreendida. Foi a discrição dele que o salvou muito, porque o racismo exposto era politicamente incorreto, foi a ousadia dele e os gritos silenciosos que fizeram dele um alvo para aqueles que despertaram para o que ele estava fazendo.



Para colocar um pouco de perspectiva sobre os tempos: A guerra do Vietnan estava em andamento e Kent State estava fresco na memória coletiva. Em Kent State, estudantes universitários em protesto, tinham sido baleados e mortos pela Guarda Nacional, um incidente que opôs uma geração de jovens idealistas contra seu próprio governo. John Lennon estava na lista de “observação” do FBI, por ser um pacifista e “encrenqueiro”. Houve uma tentativa de deportá-lo e baní-lo dos Estados Unidos. Michael estava em listas que nunca puemos ouvir falar e nunca conhecems.

Michael Jackson foi um ativista dos direitos civis. Um combatente da liberdade. Michael, o Jackson Five e a família Jackson cresceram em tempos conturbados e racialmente carregados. Preconceito era proeminente e permanente e o negro (significa a raça coletiva) era um cidadão de segunda classe. Grande parte do sul ainda era segregada, quando Michael nasceu. Negros tiveram que criar as próprias escolas, bairros, locais públicos, e até mesmo salas de repouso. As portas de banheiros convidavam os "de cor" para instalações separadas e, frequentemente, de padrão inferior. Artistas negros como Sammy Davis Junior, Little Richard, Louis Armstrong e outros foram tolerados e um pouco mais aceitáveis por causa de seu talento, mas muitas vezes tinham que vir através das cozinhas e garagens de bons hotéis e locais públicos, porque a porta da frente estava fora dos limites dos “de cor".

Você pode lembrar-se de ter ouvido que a MTV se recusou a transmitir videos musicais de Michael Jackson, simplesmente porque ele era afro-americano. Michael, sozinho, rompeu essa barreira e eu me pergunto se isso estava por trás da pergunta que ele fez, quando ele ganhou seu segundo Grammy: "Vocês podem me ouvir agora?" Isso pode ter sido feito para os negros na platéia tanto quanto para a indústria da música em si. E o trabalho de Michael foi ousado. Depois de "Thriller", Michael fez "Bad" para ser relevante e dar aos afro-americanos a mensagem de que eles podem e devem ir para a faculdade e que sendo durão em formação, era relevante para eles também. E em Black or White, Michael não apenas aborda o preconceito na América, mas em todo o mundo.


Black or White é um vídeo que está repleto de imagens simbólicas emensagens escondidas. O vídeo Ghosts tem uma referência surpreendente para a Klan**, com suas tochas em chamas e multidões em marcha, mas é mais sutil. Black or White levou-a à vista e em uma Technicolor viva. Foi Michael Jacksoncomseu rosto que ilustra desafio contra o a realidade de ser negrona América – auquele que foi alvo de violêncianas mãos de quem queria que você "conheça o seu lugar"na hierarquia social. Como um negro você compreendeuque você era considerado um fundo alimentador. Qualquer coisa e qualquer um que elevou a raça, provavelmente se tornou um alvo. Servia ao ego, ao preconceito e a economia, que os negros permanecem cidadãos de segunda classe. A supremacia branca não era apenas uma ideia, era uma realidade. A estética e trabalho de Michael Jackson ajudaram a mudar as mentes e os corações de uma geração, mas não sem conflito. Ele era ao mesmo tempo amadoe odiado, ele recebeu tanto elogiosafetuosos quanto ameaças de morte.E Michael absolutamenteentendia que, a fim de insentivar o seu púlpito para a mudança social,ele precisava ficar em destaque e ser controverso para manter sua relevância. Sua coragem na música como uma mensagem é incomparável.

Os tempos em que Michael cresceu estavam maduros para a entrada dela na cena da juventude. Era hora de mudança. A partir dos anos 1940 até os protestos da década de 1960, entretenimento tinha apresentado personagens como: Little Black Sambo, Bosko e Inki, que solidificaram os estereótipos de negros nas mentes dos espectadores. Hollywood prescreveu e perpetuou o estereótipo dos negros como sendo não humanos, apresentando artistas afro-americanos na caricatura dos desenhos animados. Pessoas como Cab Calloway, "Fats" Waller, Louis Armstrong, Ethel Waters, Bill "Bo Jangles" Robinson serviram como arquétipos para uma série de animais (sim, animais) e pessoas em longas de animação. Esta representação tedenciosa dos negros serviu para reforçar a natureza animal e primitiva (por causa da afinidade natural para a dança e ritmos) dos negros. Eles eram considerados tribais e inferiores.

Até a década de 1960, os negros eram submetidos ao ridículo e estereótipos era a norma cultural. O Partido Pantera Negra foi um movimento político revolucionário que começou em 1966 e durou até 1975. Expandiu-se para uma revolução social e cultural com os símbolos contemporâneos, como o punho fechado. O penteado "afro” se tornou um símbolo de orgulho da iniciativa afro-americana iniciada pelos Panteras Negras e pontuada por James Brown em "Eu sou preto e tenho orgulho", lançado em 1968. Michael declarou publicamente sua fidelidade a James Brown, como o artista que mais o influenciou.

Kid Power’s theme and premise was that multiracial and multicultural kids who worked together collectively had the power to change the world socially and politically. The idea of Kid Power reflected concepts of participatory democracy and bottom-up social movements of the 1960s and 1970s that emphasized ideals like: Black Power, Brown Power, Red Power, Woman Power, and Power to the People. The series’ theme song “Kid Power… Red, Yellow, Black, and White…White, Yellow, Black, and Red… in other words, “It’s up to Kid Power …”

Em uma progressão de programas de televisão, o estereótipo arraigado foi difundido ao longo do tempo. Programas infantir de vanguarda, com o squais Michael cresceu, incluíam Josie e as Gatinhas, o Harlem Globetrotters e a série Powr Kid, que contava com um grupo cultural diversificada de onze crianças. O tema de Powe Kid era que as crianças multirraciais e multiculturais que trabalhavam juntas coletivamente tinham o poder de mudar o mundo, social e politicamente. A ideia do Poer Kid reflete conceitos de democracia participativa e pioneiros movimentos sociais dos anos 1960 e 1970, que enfatizavam ideais como: Black Power, Brown Brown, Red Power, Women Power e Power to the People. A canção tema da série “Power Kid... vermelho, amarelo, preto e branco... branco, amarelo, preto e vermelho... em outras palavras, este é o Power Kid.”

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Michael viu e cresceu com o programa Power Kid e a mensagem cultural. Michael realmente acreditava que o poder de mudar o mundo encontra-se em silêncio e inexplorado dentro de crianças. A mensagem e infuència Power Kid explicam a fidelidade dele, carinho e atenção às crianças. Ele acreditava na juventude. E foi em um momento único que Michael Jackson teceu sua mágica na tapeçaria social de sua vida e nossa história. Quem foi Michael, e como ele contribuiu para os direitos civis no tecido social e cultural era relevante, portnato, e merece ser comemorado hoje. Enquanto o Dr. King disse em palavras e ações, Michael Jackson disse na música, letras e imagens dos filmes. Michael Jackson, como Martin Luther King antes dele, era um combatente da liberdade, prolífico e expressivo.

© B. Kaufmann 2010

*Anglosaxônica

**Ku Klux Klan

Fonte: http://themaninthemu...o-black-or.html

Black or White: um pouco mais de história



Michael Jackson terá sempre um lugar na história da música e mesmo na cultura pop, mas o que dizer sobre história como a evolução do homem ou a humanidade? Michael teve um papel preponderante no avanço da humanidade como um afroamericano, como um lutador pela liberdade e ativista da paz.

O mundo que Michael cresceu era muito diferente do mundo de hoje. O racismo foi insidoso e um fato da vida; e ao contrário da pressão de hoje para ser politicamente correto que forçam o preconceito a ficar no subterrâneo, era socialmente aceitável ser abertamente preconceituoso. Michael tinha cinco anos e só começou a cantar com seus irmãos quando Martin Luther King Jr. estava no Lincoln Memorial e fez o seu icónico discurso "I Have a Dream". Michael tinha dez anos quando o hino de James Brown “Eu Sou Negro e Eu tenho Orgulho” se tornou um hit nas paradas e esse foi o mesmo ano em que Martin Luther King foi assassinado.

The Jackson Five, quando começou, fez o "circuito chitlin’”, que é uma gíria que se refere a fazer as rondas de clubes e salas de música especificamente para artistas negros. Chicago’s Reagl Theatere New York’ Apollo Theater eram clubes principais no circuito. A palavra "chitlin’” é uma abreviação de tripas que é intestinos de suínos, considerado um alimento básico para as famílias negras pobres. Desde que artistas negrosnão eram bem-vindos nos clubes brancos, eles começaram a sua própria cadeiade clubes, muitos artistas bem conhecidos tem seu início no circuito chitlin’.

Assim, Michael cresceu no meio da batalha para desagregação e direitos civis dos afro-americanos. "O Código de Michael" e lema são informados pela experiência de Michael durante seus primeiros anos. Ele lutou contra preconceitos abertamente com finesse e uma franquezaousada através de seu próprio código embutido em seu trabalho. Muitos poderiam decifrá-lo e muitos mais poderiam assimilar subliminarmente: e isso fez de Michael Jackson uma ameaça a ser enfrentada.

Um poderoso homem negro era uma ameaça para aqueles que queriam manter o status quo*. E um poderoso homem negro rico era assustador para os brancos que sentiram a necessidade de manter a raça caucasiana superior. Michael teria atraído o fogo e parte disso teria sido encoberto. Ele chegou a receber ameaças de morte. Naqueles anos, o FBI mantinha arquivos sobre qualquer um que levantasse qualquer controvérsia – até mesmo John teve um arquivo. Nós provavelmente nunca saberemos quem estava observando Michael e acompanhando seus movimentos, porque ele era visto como uma ameaça capaz de causar agitação civil ou revolução ou, talvez, até mesmo incitar um motim. Ele era muito rico e poderoso aos olhos daqueles que têm interesse em controlar e oprimir o negro e "mantê-los em seu lugar" dentro dos estratos sociais.

A fim de dar a vocês um sabor gráfico de como os anos sessenta foram, eu peguei um trecho,com permissão, do novo livro de Andrew Himes: A Espada do Senhor: As Raízes do Fundamentalismo em uma família americana.

"Eu tinha 13 anos quando as rachaduras começaram a aparecer no meu mundo. Era 1963, e eu era um membro magro, desconexo, e intimidado da Banda Poderosa Marcha de Troia do Colegial Millington Central, uma instituição pública toda branca. Sentei no banco traseiro de um ônibus escolar amarelo em uma noite de sexta-feira, enquanto nos dirigimos através de um bairro negro de Memphis em nosso caminho para jogar um jogo de futebol com outra escola só de brancos. Eu segurava uma trompa espancada em meu colo e ajustei meu mal ajustado uniforme de lã preta, cheirando ao suor da noite de sexta-feira, de gerações de membros da banda antes de mim, e endireitei os laços deteriorados dos filós de ouro que adornavam meus ombros.

Crianças negras jogavam nos quintais cobertos de sujeira de telahdos de zinco, casas sem pintura pelas quais passávamos e os mais velhos sentados em cadeiras de balanço em suas varandas com vista para o cenário do anoitecer e o brilho azulado da iluminação pública de mercúrio impregnado na rua. Nos bancos a minha frente, os outros meninos da nossa banda abriram as janelas, colocaram as cabeças para fora e começaram a gritar com as crianças e os idosos negros em suas varandas: "Nigger, nigger nigger,! Macacos de quintal! Babuínos! "No banco da frente do nosso ônibus, sentado ao lado do motorista, estava o nosso professor e diretor da banda, o Sr. Nersesian, um armênio baixo e moreno, conhecido como um disciplinador assassino com uma pá de madeira, mais alta que ele e perfurado com furos para melhor sugar de volta a carne de uma nádega ofendida em um backswing energético. Sr. Nersesian manteve os olhos firmemente treinados na estrada, ignorando os meninos gritando atrás dele.

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Eu me encolhi no meu lugar, envergonhado e servil no meu uniforme de troia. Eu odiava o que eles estavam dizendo e fazendo, mas eles eram maiores, mais altos, e mais autoconfiantes que eu; e eu estava com medo da questão.

Poucas semanas depois, eu estava no corredor do lado de fora da minha turma da oitava série de Inglês. Uma dúzia de passos distante de mim, as primeiras crianças negras, que alguma dia, tentaram integrar a minha escola, um menino e uma menina, estavam com as costas contra a parede ao lado do bebedouro. Entre nós, nervosamente subindo e descendo os corredores, estava uma multidão de vários dos meus colegas, muitos deles gritando "Nigger! Nigger! Volta para casa, nigger! Volte para a selva!” Meninos da minha classe saíram do banheiro com pequenos sacos plásticos cheios de urina, lançando as cargas deles nas crianças negras.

Eu estava enraizado ao meu lugar, chorando incontrolavelmente, esforçando-me para ver as crianças negras através das minhas lágrimas, observando o terror em seus olhos escuros e como eles tinham se abraçado e como o menino virou seu corpo e ergueu a mão para afastar os mísseis lançados contra eles. Eu nunca tinha sido tão consciente da minha natureza pecaminosa, da minha covardia, da minha inutilidade. Eu sabia que meu silêncio me fez tão culpado diante de Deus quanto meus colegas."


Havia outros artistas negros com hinos erguendo o movimento pelos direitos civis: Marvin Gaye com “What’s Going On ?", Sister Sledge e “We Are Family”, a “It’s a New World Order” de Curtis Mayfield,“Get Up; Stand Up” de Bob Marley " e, é claro, “I’m Black and I’m Proud” de Jaes Brown, entre outros.Berry Gordy e Stax Recordsforam fundamentais para a liberdadede artistas negrso e o movimento pelos direitos civis. E a mensagem de Michael incorporada em sua música e curtas-metragens ajudou a revolucionar o pensamento e fortalecer os direitos civis. Michaelensinou com sabedoriasocrática e simbolismo esotérico - ele fez as perguntassem fazer as perguntas.

A maneira de Michael era despertar o seu público para que eles pudessem contestar a sua própria complacência e ampliar o seu repertório de possibilidades. Michael sempre desafiou "o que é" com um espelho de "o que poderia ser". Uma coisa magistralmente visionária!
O hit “Black or Whit”, de Michael Jackson, foi lançado no outono de 1991 e rapidamente alcançou o primeiro lugar, fazendo dele o primeiro artista a ter os números uns durante três décadas. Seu vídeo "Black or White", lançado poucos dias depois, foi o curta-metragem mais aguardado da história, foi estreado simultaneamente em 27 países, com uma audiência de 500 milhões de espectadores, o video mais assistido de todos os tempos.

A controvérsia começou instantaneamente especialmente com "dança da pantera", cena em que Michael dança sugestivamente e quebra janelas e, finalmente, fecha a braguilha aberta. Conhecer o código Michael ajuda a decifrar o que Michael estava tentando dizer com Black or White.

Mesmo o showman e aluno P.T Barnum***, Michael foi corajosamente onde ninguém tinha ido antes. Black or White foi um discurso retórico, um protesto, uma educação, uma sugestão e uma declaração, tudo ao mesmo tempo. Para ser compreendido completamente, ele deve ser visto e analisado no contexto dos tempos e vida de Michael.


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Notas da tradutora: “status quo” vem do latim e significa estado anterior.

P.T. Barnum é um museu do entretenimento fundado pelo famoso showman americano Phineas Taylor Barnum. http://en.wikipedia....ki/P._T._Barnum

Black or White: Curta Metragem - Primeira Parte

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O filme começa nas nuvens. O que estamos fazendo nas nuvens? Por que começar nas nuvens? As nuvens são metaforicamente a casa de Deus, os Anjos, as idéias nobres, a música das esferas, o eu superior, o cosmos, a gênese de gênio, inspiração e todas as coisas espirituais. Estamos tirando algo dos Céus e trazendo para a terra? Estamos infundindo a espiritualidade ou o espírito? Michael estava muito familiarizado com a infundida criatividade de Deus. Alguém tem que se perguntar por que nos leva do céu para a Terra, a menos que você queira que a gente vá com você nesta jornada? Estamos trazendo as coisas de Deus para a realidade terrena? Respirando Espírito na


Ou talvez seja uma referência a: este problema é muito maior do que uma família, uma região, um país; é a terra inteira e sua raça humana que está tão ocupado "otherizing" as pessoas de sua prórpria epécie. Otherizing é a prática de fazer as pessoas "outro"; é uma mentalidade tribal que "outros" (como um verbo) as pessoas de modo que é mais fácil desumanizá-las. Está fazendo distintinções ntre nós / eles. O inimigo-criado, o qual vem a calhar se você quiser ter uma pequena guerra ou duas em um planeta solitário. A Terra é uma ilha e uma grande caixa de areia, onde os habitantes não sempre "jogam bonito" juntos. Isso é o que Michael estava dizendo, assim começamos nas nuvens. A imagem de ver a terra de cima foi emblemática quando introduzida com o "Blue Marble", fotografia da NASA a 28.000 milhas de distâncas, em Apollo 17, para a ideia de todo o planeta como uma espécie esteve ao redor, desde 1972. Michael agora leva-nos para uma aproximação.


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Nós vemos as luzes do mundo à medida que descemos a terra e daquelas alturaspara baixo na realidade material, o reino terrestre ou marco zero. Em seguida, estamos correndo por uma rua, passamos por um caro carro esporte vermelho, e em um bairro todo branco. Chegamos a uma rua sem saída, característica emblemática da paisagem de uma classe média alta ou maior área socioeconômica. Somos recebidos por um garoto branco que escuta e balança ao som da música. Descobrimos em algum momento que ele é um fã de Michael Jackson. As crianças brancas mostrando fidelidade a um artista negro, com poder e capacidade de liderança teria constituído uma ameaça à ordem social dominante. Teriaprofundamente ofendido alguns. é mais do que possível que Michael, um poderoso negro rico e influente tenha sido visto como uma ameaça e como alguém que estava tentando corromper a juventude da América. Juventude, afinal, era público-alvo do Michael. Aqueles que favorecem a separação racial teriamse preocupado especialmente quandoMichael diz: "Não importa se você é negro ou branco."Para alguns com egosfrágeis e um complexo de impotência, isto importaria muito.

Em seguida, encontramos umpai, cujo passatempo é o controle remoto de TV e assistir esportes e uma mãe cujo passatempo são os tablóides. Esta não é uma família intelectual ou altamente educada. São estes “José-médios” e "Maria-média" pessoas da classe trabalhadora que, a julgar pels passatempos delas, permitem que influências externas moldem os pensamentos delas? Os mediocres José e Maria que querem deixar que instituições (mídia, governo,religiões, interesses corporativos)pensem por eles, constituem uma grande parcela da população. Isso é uma parte que é embalada em complacênciaquando lhes é dito em que acreditar.




Isto também foi um comentário sobre parentalidade e como o branco de classe média da América gastam o tempo e intelecto dele? é esta uma mensagem satíricasobre o "emburrecimento da América?"Isso é Michael criticando a parentalidade exercida à distância?Os pais não estão, certamente, interagindo com a criança. O pai então afirma a sua autoridade sobre seu filho e repreende o passatempo musical de seu filho, gritando com ele e dizendo-lhe para "ir para a cama", quando ele bate a porta, um cartaz de Michael quebra e cai no chão.

Você entendeu a sátira, a ironia? Hobbies que são entorpecentes: um pai sentado em uma espreguiçadeira assistindo esportes e uma mãe cujo interesseé a fofoca dos tablóides, são passatempos aceitáveis​​, mas o interesse de seu filho na música não é. E a imagem de Michael cai e se desfaz. Pai com um controle remoto carregado e mãe com o nariz nas revistas de fofocasdizem ao filho deles: "Você está perdendo seu tempo com esse lixo." é justaposição com ironia.

A criança, interpretada por Macaulay Culkin, então empurra dois alto-falantes enormes para a sala, enquanto seus pais estão tão preocupados com seus passatempos estúpidos que nem percebem o que ele está fazendo. é este outro comentário sobrepais ausentes: “pais, vocês sabemonde seus filhos estão?" O menino, então, limpa a boca no estilo bad-boyde Michael e os explodem para fora de suas hipnoses com um acorde de guitarra dizendo "Comam isto!"Interessante que a observação é sobre o que está sendo consumido nesta família? "Coma isto" é uma gíria para uma série de coisas e para vingança.

O pai é então atingido por música e através do veículo da música cruza todo o planeta até outras cuturas, onde ele nunca esteve antes, com caçadores negros (caras pintadas de preto e branco) perseguindo sua presa. Será que Michael levantou uma questão aqui sobre o que é "primitivo" na cultura –estúpida TV e tablóides ou “tribal” Bosquímanos da áfrica? Em seguida, vemos Michael com o grupo, identificando-se como um deles e dançando como ele dança em uma dança de guerra étnica. Podemos, eventualmente, perder esta mensagem? Quem é o verdadeiro guerreiro? Ele canta sobre levar a namorada dele a um agito ou uma danceteria e vem a pergunta: "Boy, aquela garota está com você?" Isso é uma referência a um homem negro sair com uma mulher branca ("filhotes brancos") e Michael diz que "somos um e iguais”. “Boy” é uma ofensa racial e homens negros vistos com namoradas brancas costumam levantar o tipo mais profundo e tenebroso de repulsa e de racismo, porque estava atravessando uma linha considerada um tabu ancestral. Michael reintroduz-nos a vibe ancestral com “primitivas” indígenas.

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A miscigenação entre negros e brancos e, especialmente, homens negros com mulheres brancas não foi apenas perturbador para um segmento da população; inflamou a ira. Era uma hipocrisia que não foi contestada antes, por causa de uma falta de poder e voz para lançar um desafio. Para os proprietários de escravos, era aceitável e até incentivado que homens brancos engravidasse, por estupro, se necessário, mulheres negras escravas, a fim de "clarear" a raça. Escravas eram nada mais do que bens de propriedade, na verdade todas as mulheres eram consideradas bens móveis.

Negros muito escuros eram menos aceitáveis que os mais claros ou mulatos afro-americanos, homens e mulheres, e valiam menos dinheiro quando vendidos. O mulato foi criado (principalmente pela força deliberada) e para os brancos se sentissem mais confortáveis ​​com os Negros. é o auge da arrogância racial. Mas existe um tipo ainda mais sombrio e escondido do racismo que precisa ser dito: especialmente com respeito a Michael.

Dentro do movimento de controle de natalidade e as iniciativas de planejamento familiar para os afro-americanos, há mais do que uma pequena suspeita de que incentivar a procriação responsável na comunidade Africano-Americana foi mais uma tentativa de impedir o crescimento da população negra do que para aliviar a pobreza. A sexualidade do negro era de grande interesse para os brancos. Havia aqueles que acreditavam na eugenia, que é a limpeza de uma raça de seus indesejáveis ​​ou mais fracos elementos – o que significa pessoas. Houve tentativas secretas para tornar o homem negro impotente, estéril ou assexuado. Experimentos envolvendo doenças sexualmente transmissíveis foram realizados em homens negros sem o seu conhecimento e consentimento.



Há uma mitologia enigmática que envolve o homem negro. "Preto" na cultura sempre foi usado para significar "mau" ou "escuro", "sinistro" ou algo indesejável. Usamos linguística como "artes negras", "negro de coração", "viúva negra", "escuridão", o "BlackMadonna" e assim por diante.Há uma associação negativa com a palavra preto: sigilo, poder, Nubian, mistério, medo, falta, o mal, a má sorte, o caos, dissimulação e morte.

Negritude tem uma reputação e vibração. “Afro-americanos” tem muito mais conotação positiva na cultura.

Há uma mitologiacultural sobre o homem negro que tem persistido desde a descoberta da aptidão dos negrospara a escravidão, porque as pelesescuras deles suportam o sol muito melhor do que outras raças e eles poderiam realizar colheita ao sol. A mitologia que se desenvolveu em torno do escravoera um mito sombrio que retrata o africano ou o macho preto como hiper-sexualizado, perigoso e incapaz de controlar sua natureza primitiva e animalescaque, secretamente, tem um desejo irresistível para as mulheres brancas. Uma mitologiaigualmente arraigada sobre mulheres brancas as retratavam como criaturas delicadas, puras, frágeis, castas e vulneráveis.

E a sua "sexualidade puritana" e natureza delicada exigiam proteção pelos homesm brancos delas – contra os hipersexuais machos negros. Virilidade masculinidade e poder estão indissoluvelmente ligados na cultura da sexualidade. O falo como um símbolo de poder e fertilidade aparece em todas as culturas e é arquetipicamente incorporado. No homem branco, a sua impotência está ligada a sua incapacidade de proteger suas mulheres e mantê-las sob controle; e especialmente para manter os seus desejos sexuais insatisefeitos em cheque. A fêmea branca puritana nunca deve ser tentada pelo macho negro hipersexual, que iria recorrer à natureza animal contida dela. Todo o complexo Mandingo e mitologia estão ligados à impotência e poder no que se refere à sexualidade. Michael aborda isso mais tarde, em Black or White, depois de insunuar sobre o assunto neste primeiro segmento.

A dança aborígine geralmente incorpora ritmos considerados apaixonados, hipnóticos e desenfreados, onde as pessoas podem perder o controle de seus sentidos e órgãos. Há um medo associado de ritmos primitivos e apaixonados e dança. Mais uma vez, o mito da sexualidade ligada às desenfreadas paixões sexuais surge no movimento da dança, especialmente numa frenética forma de dança. Quando Elvis surgiu pela primeira vez em cena, o "establishment" (geração madura) ridicularizava o rock n 'roll, por estar corrompendo a juventude e não permitiram que Elvis fosse filmado da cintura para baixo por causa das oscilações de seu corpo. Eles pensaram que os ritmos primitivos corrompiam a juventude. A música de Elvis era considerada música negra e originalmente soava estridente e vulgar. Elvis foi o primeiro músico branco a incorporar elementos da música negra e trouxe músicos negros em seu trabalho. O ultrareligioso pensava que rock n 'rollera obra do Diabo. O mesmo e pior foi dito sobre Michael.



Em Black or White há muitas cenas em que uma escada ou é proeminente ou está em plano de fundo. Michael usou símbolos enigmáticos e uma escada, se intencional, poderia fazer uma referência subliminar aos estratos sociais. Estamos subindo a escada em Black or White e isso é intencional? Após a dança aborígene africana, Michael passa na frente de uma escada. é sutil, mas por que tem uma escada na sequência para cena seguinte? Um acidente? Não é provável que tenha sido deixada acidentalmente no set e filmado por engano, não no mundo de Michael, o perfeccionista. Em seguida, vemos Michael com as mulheres asiáticas, especialmente do Sudeste Asiático, uma referência à outra raça fundamental, a amarela. E ele dança com essas mulheres em seus trajes tradicionais e salta para mais uma toamda: americanos nativos em trajes tradicionais. E também eles se tornam guerreiros de sua raça na frente dos nossos olhos.


Em seguida, nós e vemos lendo um jornal, enquanto ele faz referência ao "Saturday Sun", que foi criado para ser um jornal legítimo, mas virou tablóide e, novamente, a dançar com um parceiro-étnico, neste momento uma indiana oriental e eles estão dançando no tráfego com uma refinaria de petróleo em segundo plano. Um acidente ou um comentário sobre o consumo de petróleo e meio ambiente? Ele diz que tem que imprimir a sua mensagem no Sun, sobre não ser segundo ninguém: a mais óbvia referência ao racismo; e ele joga o jornal fora.

Então vemos Michael dançando com os russos na frente de uma recriação do "na cúpula cebola" arquitetura da Rússia e Catedral de São Basílio: uma imagem icônica que significava a todos, nesse momento, o "comunista" e "inimigo". Esta é uma chamada óbvia para fazer a paz com o inimigo, que também é um cidadão global. (Michael viria a visitar a Praça Vermelha e quase ser assediado por fãs russos e iria marchar com o exército russo.).

Então, por agora Michael já dançou com as raças fundamentais: preto, amarelo, vermelho e branco. Ele dançou com as classes, raças e culturas e até dançou com o seu inimigo. Dançando com estas minorias raciais e étnicas diversas, muitas das quais são vilipendiadas pela cultura e tiveram que ser "guerreiras" para a igualdade, sinaliza que a dança de Michael está em solidariedade com o seu status, posição social e as preocupações. Como ele se atreve, um homem negro virando branco dançar (com a pele muita clara a esta altura, devido aso tratamento para o vitiligo) com aqueles considerados inferiores ou inimigos?


A câmera volta ao maior ângulo e agora vemos as cenas no contexto do interior: é uma caixinha de música? Isso significa que a música é um contexto para uma espécie de comunhão étnica, social e racial? Então, comoestamos de volta, até mais longe, vemos que uma criança caucasiana euma criança afro-americana estão sentadas em cima de um globo –sinalizando o lugar delas como seres, como as crianças,como uma nova vida (bebês) no planeta. Eles certamente não estão preocupados com sua diferença de cor. Preconceito tem que ser ensinado, não nascemos com ele. Michael estásinalizando para nós o que deveríamos estar ensinando e compartilhandocom as crianças ou novas gerações, que nós compartilhamos um planeta como uma raça e nós nascemos para nos dar bem, pois somos mais semelhantes do que diferentes?

Agora vemos que Michael caminha para frente, abrindo o seu caminho através de imagens que formam a cortina de fumaça do incêndio, ele está no centro e emerge enquanto ele anda por ele. E ele declara que ele está cansado dessas coisas, da maldição do preconceito e da separação e ele não está "com medo de nenhum lençol", o que é uma referência direta ao Klu Klux Klan, que costumava pegar e "ofender" os negros e linchá-los, enquanto estavam vestindo lençóis brancos, com acentuados cones pontudos cobrindo o corpo e a cabeça deles. Homens negros que sequer se atreveram a olhar para uma mulher branca foram linchados. Esperava-se que desviassem os olhos. E se um homem negro tocou uma mulher branca: isso era uma sentença de morte instantânea. Então, aqui, está Michael Jackson, um homem negro, virando branco que está desafiadoramente namorando mulheres brancas e até mesmo se casando com duas mulheres caucasianas.


No incêndio, vislumbramos o que parece uma explosão, uma referência sobre a Rússia e os EUA serem inimigos nucleares, e uma imagem breve do símbulo da Klu Klux Klan (uma cruz queimando, encapuzados e tochas) e um tanque de guerra e soldados, simbolizando guerra, enquanto o guerreiro, os punhos cerrados, soca o seu caminho através das ilusões. E é isto que todas essas divisões são: construções do ego humano e ilusões que dividem as pessoas.

Michae, em seguida, leva-nos para um ambiente urbano, a "capa" onde as guerras sobre território são menores, enquanto as crianças do bairro pobre falam sobre essas guerras na relva e como nações divididas contra nações, nas relações humanas, éo mesmo, mas apenas o tamanho da relva muda. E eles declaram que nãoquerem gastar a vida deles "sendo uma cor", que significa deixarde raça e cor limitá-losou definir quem eles são.

Em seguida, Michael diz para não acenar com a cabeça em concordância e fingir que concorda com a igualdade racial e social, se você "chuta sujeira no olho" que é uma datada referênci a menosprezar oudesrespeitar o que está ele dizendo, expressando acordo, mas vivendoo oposto através das ações de cada um.



De repente nos encontramos com Michael em uma grade e quando a visão se amplia, ele está na frente de uma simbólica chama, em cima de uma imagem icônica de igualdade e liberdade para todos. E, como a câmera se move para trás mais uma vez, metaforicamente, ampliando o nosso ponto de vista, vemos marcos que transmitem todas as áreas sobre a terra, a Torre Eifel da França, o Big Ben, na Inglaterra, Catedral de São Basílio, em Moscou, o planalto de Gizé no Egito, o Taj Mahal, na índia, o Parthenon, na Grécia, o horizonte de Nova York e a Ponte Golden Gate da America, e as características da paisagem dos oceanos e rios e, finalmente, vemos que Michael está sendo erguido na estátua da Liberdade.

E na cena final dessa sequência, vemos como as pessoas,todos os membros da raça humana mudam etransformam-se em todas as etniase raças e cores de todo o mundo. Michael dança adança da vida com todo o planeta, com todos os rostos, lugares e raças: preto,branco, amarelo, vermelho e diz sem dizer... "Somos todos irmãos, todos membros da mesma família humana. Nós somos um." A mensagem da metamorfose? A transformação da face da humanidade. Isto eraMichael: um homem que continuou transformando, um rosto em transforamção, ele mesmo, que andou mudando a face da humanidade.


Black or White: Perseguição à Pantera

 


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Michael Jacksonfoi o metamorfo consumado.Eu já disse isso antes, mas eu quero explicar o que se entende por isso. E eu quero falar a vocês sobre a mudança de forma a partir da perspectiva de um xamã.

Em muitas tradições nativas americanas, o médico, homem ou mulher, ou anciãoda tribo que ocupa o cargo de sacerdote-curador-videnteé capaz de usar muitos tipos de medicina para os componentes – a tribo. Por exemplo, quando eu borro (um ritual de limpeza do espaço pela queima de Cedro, Sweetgrass, Sálvia ou outros ingredientes) que serve para "esfregar espiritualmente, as moléculas no espaço", ou limpar e abençoar o espaço, as pessoas nele e o espaçopara cerimônia está sendo preparada. O verdadeiro corte e cedro seco são colocados em um concha-bacia e éacesa com um fósforo, enquanto a fumaça que flutua é usado para purificar pessoas e espaço, escovando as pessoas dentro do espaço com uma pena ou, no meu caso, utilizando uma asa de falcão.



Na Igreja Católica, o incensário (recipiente para queimar incenso) é um turíbulo: recipiente de metal em cadeiasque os sacerdotes balançam um determinado número de vezes, dependendo do evento cerimonial, para abençoar e consagrar o espaço. Os povos nativos também usam contentores consagradospara este ritual de purificação, uma concha Abalone é umrecipiente igualmente sagrado. Esta limpeza de espaços é remédio para a alma.


Os ingredientes – de sálvia ou de cedro ou capim-doce ou incenso também são considerados medicina. As pessoas nativas usavam muitas coisas do mundo natural como medicamentos: plantas, árvores, animais e partes de animais. Você vai ver muitas vezes os xamãs e indígenas de muitas tradições vestindo uma máscara ou um cocar que representa algum tipo de animal. Quando o xamã ou participante invocar o medicamento ou o poder de um determinado animal, esse animal é, então, considerado o seu animal de poder ou totem. Os seres humanos têm, desde os tempos antigos, admirado, invocado e incorporado as características dos animais em rituais, ritos sagrados e culturas. Muitos povos de todo o mundo têm usado características ou a imagem de animais para cerimônias e para a vida. Um símbolo animal bem conhecido e culturalmente icônico é a Cobra Egípcia, que pode ser vista no turbante da realeza.



Um dos animais mágicos bem conhecidos é o coiote. Coiote é considerado o esperto do reino animal, portanto quando se está lidando com a medicina Coiote nas vidas deles, as coisas não serão como parecem. Coiote é um grande professor, mas o medicamento de coiote vai virar sua vida de cabeça para baixo. Os povos nativos leem as paisagens e encontrou fortuitos com animais, como presságios ou prenuncia das coisas atuais ou as coisas que virão. Eles prestaram atenção ao que apareceu em seu caminho e se um animal apareceu, consideraram que é uma mensagem e "leem" as características desse animal. Diz-se que se um animal aparece três vezes em uma fileira, que é o seu animal de poder ou totem e você pode ter mais de um.


A pantera é encontrada em diferentes partes do mundo, dependendo se é um membro do leopardo(áfrica e ásia), Jaguar (América Central e do Sul) ou família puma (norte-americano). Meu animal de poder tem sido a pantera há mais de vinteanos. é também meu animal ajudante familiar ou mágico.

Quando um xamã recuperaseu animal de poder para você, ela o sopra em seucorpo – na área do coração ou da cabeçaae o animal torna-se, então, uma parte de você. Ele se adere a seues ossos. E a primeira coisa que um xamã aprendiz aprende a fazer com o seu totem é dançar o animal.Ele literalmente se torna o animal ou familiar que é o seu animal de poder ou guia espiritual chamado o seu "totem". A dançapermite que o xamã sinta e assimileo animal e suas características.

Há uma metamorfose paraeste ritual e mais e mais as danças xamã para a batida no corpo do animal oucom o animal nos ossos deles. Alguns xamãs realmente incorporam as caracteristicas de seu totem –os rostos deles começam a parecer como o seu animal do espírito e seus corpos imitam o movimentoda energia e do familiar deles. A Dança da Pantera de Michael é Michael dançandoo animal. é umritual xamânico emetaforfose.





O falecido Ted Andrews, autor e marido de Lynn Andrews, autora norte-americano nativa, montou um guia sobre os poderes espirituais e mágicos de criaturas. O livro é intitulado Fala Animal e é considerado um ítem essencial e dicionário de animais totêmicos. Nele, Ted conta a história da Magia Pantera <parafraseado e citado:>

"A tônica da Pantera é a recuperação de seu poder. [Pense Panteras Negras e desigualdade racial.] O ciclo dessa criatura é o escuro da lua, a Lua Nova e no inverno. Esta é uma representação do invisível, poder secreto, guerreiro feiticeiro e isso é definitivamente luna, tendo a ver com a lua. é misterioso e mágico.

A pantera é menor e mais feroz do que outros gatos maiores, como o leão ou o tigre, e tem 500 músculos que pode usar à vontade. Elas são animais solitários e territoriais. Elas são ágeis, graciosas e se movem com facilidade. Pessoas com encanto pantera respondem bem à pressão e aos prazos.

Eles são videntes com "visão interior" e a visão interna deve ser confiável. Algumas pessoas quando estudam a metafísica e a meditação têm suas luzes interiores "acendidas". Pessoas com panteras como totens vêm ao mundo com suas luzes já acesas.


Panteras ouvem bem e cada orelha pode, tal como os seus olhos, virar em direção à fonte independente de sua estimulação. Elas ouvem e vêem além desta dimensão e são visionárias. O sentido do tato é sensível especialmente os pêlos do corpo e da face. Pessoas Panteras são muito sensíveis ao toque e a estimulação da pele. São sensuais, apaixonadas e isso atua de froma mais profunda, mística e misteriosa.

A pantera é um animal deressurreição semelhante à ave Fenix, que renasce das próprias cinzas – simbolizando morte sombria e renascimento.A pantera é um totemdo feminino místico em todos os seus aspectos dela: criança, virgem, sedutora, mãe, guerreira, vidente e vsábia anciã.

A pantera é tudo sobre opoder ou recuperar o poder de alguém. Pode sinalizar o despertar da Kundalini, que é uma energia que sobe e corre a partir da área da virilha para a cabeçaquando todos os chakras estão ativos ou ativados.

Na mitologia a pantera está relacionada a Argos de Mil Olhos, cujos olhos foram transferidos para as penas do pavão, que é outra ave Fênix. Ela também está relacionada a Jesus e está listada como o sobrenome da família de José. Diz-se que um curandeiro chamado ‘Jesus ben Pantera’ curou as feridas de um homem de idade: uma outra história de ressurreição. Ela está relacionada a Baco, ou Dionísio, cujo carro foi puxado por panteras.

A história da pantera é sobre o despertar e desencadear de forças potentes, um dos quais é Kundalini. Os outros são o despertar para a busca do herói, ao divino feminino, para as forças criativas e inconscientes impulsos. Dionísio teve que superar muitos anos de peregrinação, pilhagem, destruição, loucura, e sofrimento, antes que ele pudesse tomar o seu lugar no céu. Sua história é que ‘somos deuses e deusas em formação’.

A pantera vai atrair um guia ou conselheiro para o caminho heróico, alguém que é professor e educador. O herói começa a ver e viver em realidades alternativas. Estas realidades contêm poderosas energias sexuais. E elas estão relacionadas ao nascimento e renascimento e ao escuro feminino (não negativo, apenas muito potente), que significa duas vezes nascido. Ela anuncia um tempo de enfrentar ofensivas sombras características dentro de nós mesmos ou o morador no umbral. Isso pode significar sofrer a perda do que pensamos que mais amamos.

A pantera também é umsímbolo de proteção e poder recuperado de tudo o que é escuro em nossas vidas. Dionísio tinha uma varinha mágica, um tirso que foi entrelaçada com cipós e tinha uma pinhaem cima, que confere a capacidade de criar a desilusão e a ilusão. Aqui despertadentro da pessoa com um totem pantera, a capacidade de levar as pessoas a pensar e ver como você deseja que elas vejam, o que é obtidoatravés de autodisciplina. A pantera combina com o ambiente com facilidade.

Para os povos nativos, o Jaguar das Américas foi especialmente um símbolo de domínio e poder, seu rugido era o rugido do trovãoe ele poderia engolir o sol durante um eclipse. Para os índios Arawak, tudo tem jaguar e o homem-jaguar era o ritual de transformação final. Os Astecas e Maias consideravam o metade-humano metade-jaguar um enigmacultural. A pantera é uma grande força arquetípica. " < de Fala Animal: Ted Andrews>





A pantera é um poderoso aliado. é uma figura yin ou divino feminino, tem a ver com a procriação, gestação, vida, morte e renascimento. A pantera representa uma força selvagem desencadeada que é misteriosa, lunar, mágica e heróica. Quando um homem abraça e incorpora seu lado feminino (yin/ anima), ele torna-se menos polarizado e mais inteiro e, assim, mais poderoso. Um homem que rejeita seu lado feminino em favor do seu lado masculino (yang / animus) perde a capacidade de navegar pelo mundo com equilíbrio. Ambos os aspectos estão presentes em ambos os sexos. Não é sábio para ambos os sexos rejeitar seu oposto polar, mas é melhor abraçá-lor e integrá-lo.

Os escuros poderes femininos são muito potentes e mulheres que estão "em sua lua" ou menstruada, por isso mesmo, não são permitidas na cerimônia de fermentação indiana, porque seus poderes ficam muito ampliados nessa época. Mulher carrega a semente da procriação e é poderosa em todos os ciclos relacionados à vida, morte e renascimento, cura, a Terra, feridas, crescimento e a mãe cósmica.

A sexualidade está intimamente relacionada com a espiritualidade ea criatividade e que são forças poderosas que devem ser monitoradas e reguladas. Tantra é uma maneira de gerir o impulso sexual, que é uma das forças mais poderosas do ser humano e do universo. O impulso para a união física imita a unidade para a união com o divino ou o que alguns chamam de gesto ascendente. Eles, os místicos, ansiavam por esta união do físico com o estado divino ou êxtase. Seria uma experiência orgásmica espiritual. Na sua forma humana ou animalesca, esta força é expressa em sexualidade – de novo uma força a ser reconhecida e orgasmo. Na sua forma animalesca e humana, é uma gênese ou novo começo e na sua forma espiritual, e está intimamente relacionado com a gênese – outro nome para a criatividade. A pantera é um ser misterioso, místico, da meia noite e mágico.

Seguinte: As panteras negras

* A primeira foto é o meu altar e meuanimal de poder, a pantera. Esta réplica é uma escultura de cerâmica de 30 pelegadas.

* A mulher coiote é da coleçãode arte de Susan SeddonBoulet das pinturas indígenas e xamânica.

* O livro é "Fala Animal" do falecido Ted Andrews.

Black or White: Curta Metragem e os Panteras Negras

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Uma aura que é difícil de descrever permeou os anos sessenta, era um "espírito" que era muito tangível e constituía um movimento que foi muito um desses saltos evolutivos que empurra a raça (humana) para a frente e ilumina uma cultura. Enquanto o salto é semelhante ao que estamos vivenciando agora, a sensação era de que era um pouco diferente, mais ousado e mais enfático, de alguma forma. E muito mais militante, com maior desobediência civil.

Havia uma janela de tempo que começou em 1966 e foi realmente chamada "O Espírito de 66." Aqueles que estavam terminando o colegial e faziam o caminho deles para o mundo, em 1966, não enfrentavam um futuro muito brilhante. Eles já tinham ficado traumatizados com o assassinato de seu presidente, John Fitzgerald Kennedy, baleado em Dallas, em 1963; a guerra no Sudeste da ásia estava em pleno andamento com um adicional de 8.000 soldados enviados aquele janeiro, para um total de meio milhão de soldados no Vietnã.

Diplomados do sexo masculino estavam enfrentando o golpe da notícia de que estavam sendo convocados com o envio posterior para a frente no Vietnã. Dois anos depois, essa geração teria de enfrentar mais um assassinato de Kennedy: Robert F. Kennedy e o assassinato de Martin Luther King. Os Beatles eram o mais quente grupo musical, junto com os Beach Boys e Rolling Stones. Simon e Garfunkel iria liberar uma canção hino em 1966 : "Sound of Silence", cuja letra é uma reminiscência, para mim, de um plano para a cenografia do Billie Jean, produzido mais tarde. Naquele mesmo ano, a China lançou a Revolução Cultural e começou a purgar os intelectuais, Ronald Reagan se tornou governador da Califórnia, o Muro de Berlim que ainda estava de pé viu 4 pessoas passar por um túnel por baixo para escapar da Alemanha Oriental, e distúrbios raciais irromperam em Atlanta, em uma América ainda muito dividida e atormentada por tensões em relações raciais.




"Black Power" nasceu em 1966 e se tornou o grito de mantra e política dos norte-americanos negros que ficaram cansados e irritados por terem sido privados de seus direitos civis. E nesse mesmo período, o Partido dos Panteras Negras foi formado e, pela primeira vez, pretos, pobres e desprivilegiados da América urbana ganharam uma voz. Huey Newton e Bobby Seale fundaram o partido em Oakland, Califórnia, e sua mensagem “Poder para o Povo" ecoou em toda uma nação, inaugurando uma nova época, cujo tema era unir um povo agredido e confuso, em um tempo extremamente tumultuado. Tornou-se o movimento de reforma cultural mais poderoso desde a Revolução de 1776.

O Partido Pantera Negra foi a única organização na história da luta do povo negro contra a escravidão e a opressão nos Estados Unidos e foi o último grande impulso em direção à igualdade racial, justiça e liberdade. Foi considerado militante pelo governo e foi criticado e visto como tão ameaçador e controverso, que chefe do FBI, J. Edgar Hoover chamou de "a maior ameaça à segurança interna dos Estados Unidos".




Havia um "código" ou certos sinais que indicavam a solidariedade para o movimento black power, o mais visível eram o punho fechado e o penteado "afro". O afro, popularizado no final dos anos sessenta aos anos setenta, foi considerado "hip" ou moda por negros e foi até mesmo adotado pelos brancos. Era mais do que uma declaração de moda, era uma declaração política e uma espécie de crachá que identificava o indivíduo como alguém simpático ao movimento em direção à integração e igualdade racial. O Jacksons Five adotou o penteado afro que marcou a sua solidariedade com o orgulho negro. O punho cerrado era um sinal para "Black Power" ou o poder ao povo. Ela poderia ser interpretada como solidariedade com a equidade racial, mas às vezes era visto como uma ameaça ou um insulto. Durante os Jogos Olímpicos de 1968, dois atletas vencedores de medalhas fizeram a saudação Black Power e foram expulsos dos jogos, ostracizados pelos colegas e criticados pela imprensa. A reação foi severa e imediata. Somente 40 anos depois, a coragem dos atletas, incluindo o colega brabco simpatizante deles, seria reconhecida e, eventualmente, reverencida em um scultura.

Michael era um menino, naqueles dias, mas passou um tempo na companhia dos irmãos mais velhos que também foram imersos na batalha por igualdade racial, crescendo no meio dela. A corrente inconsciente naquele tempo foi realmente uma guerrilha urbana com o FBI fazendo de tudo para minar e desmantelar a organização dos Panteras Negras, que foi fundado sobre a filosofia de Malcolm X, um ministro muçulmano, que pregava o orgulho negro ea auto-confiança. O FBI começou a desmontar a festa e todas as organizações similares com assassinatos cirúrgicos, onde as casas de líderes proeminentes eram invadidas e os membros mortos a tiro por agentes. Em um caso, um rapaz de 17 anos, Bobby Hutton, foi morto por uma rajada de balas, quando ele correu para fora de sua casa com as mãos para cima, após sua casa ser incendiada. Há aqueles que narram a entrada de drogas ilegais nos bairros negros e atribem a sua propagação e os efeitos devastadores como obra do FBI e da CIA. Foi uma gerra urbana em sua forma mais feia e nínguém ficou imune. Ostabilishment queria decapitar e desmembrar as estruturas de qualquer poder associados aos afro-americanos. A história desses anos não é bonita e é uma mancha no rosto da história da América. Muito do que foi removido do registro e minimizado, porque não há funcionários ou agentes da polícia que foram condenados e os tribunais dos Estados Unidos aparentemente tiraram férias para não fazer justiça aos membros do Partido dos Panteras Negras.



Simpatizantes se uniram, os líderes deixaram o país e a associação inchou por um tempo. O FBI é acusado de ter instituído uma campanha de propaganda para expulsar os líderes e desmantelar a estrutura de poder dos Panteras Negras. Eventualmente, sua decapitação foi bem sucedida e sem liderança, o partido diminuiu e morreu. O diretor do FBI, J. Edgar Hoove, era uma força a ser temida na América e os presidentes Johnson, Nixon e Reagan não eram amigáveis ​​ou de apoiavam a juventude. O “stabilishment” que era a geração madura, resolvida e pacífica, ficou estarrecido com os jovens que estavam cansados da aptia, complacência, e crenças puritanas dos mais velhos. Os jovens estavam prontos para a revolução. Michael Jackson "Black or White" foi um outdoor subliminar para esta a revolução.

A referência de Michael Jackson a pantera negra e a inclusão dela em "Black or White" não é acidental. Sua fusão com o animal não é apenas uma declaração de solidariedade, mas fundir-se com um animal de poder no caminho do xamã, amplia o poder do animal, o "espírito” dele e os e suas características. Xamã aprende a fundir-se com seus animais dançando o animal dentro dos ossos deles e isso é precisamente o que Michael Jackson faz neste vídeo – e ele dança a pantera, xamanicamente se funde com o gato, torna-se o felino e demonstra as características e o poder dele.

Xamã Michael assume as características "primitivas e animalescas" do animal e também mescla simultaneamente com o espírito do Partido Black. Genial! Ele encarna e demonstra a raiva silenciosa presa em muitos negros por em razão do que ocorreu como o movimento dos Panteras Negras e a deliberada e violenta malipulação do movimento pelo governo.

Black or White foi lançado simultaneamente em todo o mundo, aparecendo em 27 países, para 500 milhões de telespectadores. Os espectadores adultos ficaram chocados e os últimos quatro minutos da dança da pantera foram censurados e cortados. Michael mais tarde viria a pedir desculpas e dar entrevistas dizendo que ele não tinha a intenção de incitar a violência. Ele explicaria tudo, incluindo o desafio intencional para o stabilishment e a atitude puritana dele sobre exposição sensualidade. Ele viria a acrescentar insultos raciais no vidro das janelas de automóveis e lojas para justificar a violência para uma audiência geral.


Michael executa passos autoeróticos de dança, aterriza em água, o que é arquetípica fala de sexualidade, e mostraria um sugestivo close-up de sua virilha e mão, e ele iria parar e deliberadamente, e cerimoniosamente, fechar a braguilha. Essa é uma mensagem direta de poder, sexualidade negra, procriação e black power. é uma declaração contra a caracterização de homens negros, um protesto contra a castração e linchamento de negros do sexo masculino, uma referência ao black power e aos panteras. Em um único gesto que ele disse tudo isso e ele se comunicava com a juventude em todo o mundo e para aqueles que poderiam decifrar o código em sua mensagem.

O indigesto, puritano e racista stablishment viria imediatamente atrás dele e declararia seu vídeo chocante, violento e inadequado e merecedore de censura. Por essa altura já era tarde demais. A mensagem tinha sido entregue ao redor do mundo para todos os cantos do globo. E as línguas estavam abanando. "Michael Jackson", "Black or White" estava na boca de todos, o mundo todo estava falando sobre isso, porque eles ficaram chocados, surpresos ou encantados. Ele diria mais tarde, em seu pedido de desculpas, que ele não quis ofender ninguém, ele apenas quis interpretar para o público, a natureza animal da pantera.

Eu não acredito nele.
Próximo: A Dança da Pantera

Nota da tradutora:
*Stabilishment é a ordem política, social e econômica de um país, também é um grupo sociopolítico que exerce sua autoridade, controle ou influência, defendendo seus privilégios.

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Black or White: Curta Metragem e Dança da Pantera

Olhamos para a Pantera através dos olhos do xamã e do historiador. Ambas as perspectivas são importantes para entender exatamente o que Michael fez nesta obra seminal. O xamã se funde com um animal de poder e dança o animal em seus ossos e nós aprendemos que Back or White tem um contexto histórico importante. Os Panteras Negras são, nos livros de história, tratados como um grupo terrorista doméstico e não são vistos favoravelmente no léxico cultural. Eles eram um grupo militante, mas eles realmente realizaram uma grande dose de boas ações em alguns bairros em que eles tentaram limpar a droga e o crime. Há aqueles que acreditam que em um esforço para sabotar e desmantelar a organização, a CIA e outras organizações introduziram drogas ilegais e pesadas em seus bairros.

Não teria sido sábio apoiá-los ou o movimento em voz alta e abertamente, mesmo cerca de vinte anos após sua morte. Mas muitos afro-americanos estão revoltados com a ilegalidade flagrante e o racismo evidente que trouxe os Panteras Negras ao fim. E desde que os afro-americanos eram um povo oprimido e esquecido, e que o governo era indiferente à grande parte do sofrimento deles, que a raiva tinha para onde ir, por isso tornou-se raiva interna, permanentemente mantida como ressentimento.

Que melhor maneira de prestar homenagem às lutas dos afro-americanos e homenagear um movimento pela liberdade e igualdade do que mostrar simpatia pela sua história, lembrando e falando sobre isso, mas em código? Quando Black or White foi lançado, havia ainda uma grande quantidade de racismo evidente que impactava negros americanos. O politicamente correto ainda não tinha encontrado uma casa na cultura americana. O vídeo Black or White pode ser decodificado em muitos níveis, pois há camadas e camadas para a arte do que pode ser o mais significante trabalho ativista de Michael Jackson ou, pelo menos, sua obra mais política ou culturalmente crítica. O que mais pode ser encontrado nas imagens arquetípicas e xamânica Black or White?

Quando a primeira parte do vídeo da música Black or White termina, Landis diz "cortar" após a sequência de metamorfose e como todo mundo está preocupado no set, a câmera se move para direita, para trazer um grande gato preto à vista. O gato é uma pantera. Em um estúdio cheio de gente, ninguém parece notar que existe um animal feroz selvagem solto no meio deles e eles cuidam de seus afazeres inconscientes do perigo. Como muito metafórico de Michael; a pantera se esconde e ninguém a reconhece ou o perigo! Quando a pantera se move em direção à saída, ele faz uma pausa para um rosnando de desagrado para uma estátua de George Washington, uma figura histórica de grande destaque na América.

George Washington mantinha escravos negros em sua fazenda e ele tem a fama de ter tido um filho com uma de suas escravas. Como presidente, ele jurou defender as leis do país, a Constituição e o Espírito da América também, que é não escrito e muito menos definido. A frase "Todos os homens são criados iguais com certos direitos inalienáveis ​​dotados por seu Criador" apareceu na Declaração de Independência. A Constituição originalmente não menciona a escravidão, mas se refere a "outras pessoas", porém um escravo era considerado apenas três quintos de uma pessoa. "A escravidão", como instituição, foi mencionada, no entanto, mais tarde, na Décima Terceira Emenda.

Originalmente, a emenda XIII foi acrescentada para assegurar a continuidade da escravidão, mas sua ratificação foi preterida pelo início da guerra civil. Perto do fim da guerra e só depois de a Proclamação de Emancipação de Lincoln estar em vigor há cerca de um ano, a Décima Terceira Emenda foi alterada para abolir, e não preservar, a escravidão.




Durante sua vida, George Washington lutou com o conceito de escravidão. Enquanto ele possuía escravos como qualquer outro proprietário de seu tempo, houve uma dissonância de consciência e ele colocou uma cláusula em seu testamento para libertar todos os seus escravos após a morte de sua esposa; ele deveria morrer antes dela. Ele manteve famílias escravas em conjunto e não vendeu escravos individuais, quando a prática comum era dividir as famílias. Reconhecendo um escravo como "família" é um passo para humanizar ao invés de desumanizar-los. Ele tinha opiniões que parecem ser diferentes das de seus contemporâneos. Certamente George Washington suavizou a imoralidade da escravidão, mas ele não fez nada para mudá-la, porque ele, provavelmente, teria significado um suicídio político para ele. Ele colocou a política acima da moralidade política ao abordar a questão da escravidão. A moralidade e o desafio aberto à escravidão viriam mais tarde com o presidente Lincoln.




No set de Black or White, notamos que, quando a pantera sai da sala, um homem caminha por uma escada e, em seguida, a pantera caminha em frente a outra escada. O fato de que a escada continua aparecendo no vídeo chamou minha atenção. é isso ainda outro lembrete sobre escalada ou uma subida? A escada também tem importantes significados alegóricos e místicos. A referência frequente a escadas em vídeos de Michael me fez pensar especificamente na Escada de Jacó e na pintura que William Blake fez dela, que paira em minha casa. Esta escada especial feita por Blak e é uma espiral, que é um antigo símbolo xamânico que aparece em todas as culturas indígenas e fala da ascensão, enquanto imita a espiral do DNA humano. Alguns têm comparado escada de Jacó também aos Chakras e o caminho para a ascensão como uma elevação da Kundalini e o despertar do ser humano através dos portais chamados chakras.

As primeiras Origens Cristã explicam que há duas escadas na vida de um cristão: a escada da ascensão de virtude pela qual um devoto sobe através de seus atos na Terra e outra escada subida após a morte, que constitui a ascensão da alma. Embora possa não ser possível saber o que Michael estava pensando, incorporando tantas escadas, a aparição delas não é, provavelmente, uma coincidência. Michael teria conhecido o significado místico da escada por causa da unfolding natureza de como o progresso de estudos do misticismo e da metafísica tornam em um indivíduo curioso deles, mas quando ele soube pela primeira vez, nós não podemos ter certeza. Parece possível que a abolição da escravidão seria, na realidade, um maior passo em direção à virtude e da moralidade na evolução da humanidade como um todo, como uma espécie.

Encontramos ainda outra referência para próximas escadas no vídeo: uma escada que desce em um beco, onde Michael se transforma no felino negro. Quando alguém revela a sua natureza animal é isto um passo descendente para o ser humano? Um passo para trás, ou talvez para baixo no caminho evolutivo?



Michael anda na escuridão, até que haja um holofote instante sobre ele e ele nos olha bem nos olhos, com a ajuda da câmera e ele se lança em alguns clássicos movimentos Jackson, incluindo o famoso dedilhado no chapéu, enquanto nós o ouvimos rugir. O foco inesperadamente aparece e ele está exatamente debaixo. Ele é um homem-animal, que se encontra de repente banhado pela luz do holofote. Será que esta é uma referência a missão de vida dele? Ele olha diretamente em nossos olhos pela segunda veze nesta sequência e nós somos convidados a olhar diretamente dentro deles. A alma é revelada através dos olhos. é uma mensagem Shakti? O rugido também representa uma abertura do quinto chakra ou a garganta e dá voz a quem experimenta a abertura.

Michael rugindo em Black or White é uma metáfora para dar voz à desigualdade de racismo e os estereótipos associados aos negros. O rugido lembra-me sempre da música clássica de Helen Reddy: Eu Sou Mulher Ouça-me Rugir, de 1973, que é um hino feminista. Todo o curta metragem Black or Whiteme diz: "Eu sou Michael, ouça meu rugido." E a próxima coisa que acontece é um gato pulando de uma lata de lixo no beco, fazendo um monte de barulho ruidoso, mas apenas um miado manso, em contraste com Michael que é um gato selvagem. Isso é para dizer "Eu sou uma criança pobre que vêm de um beco urbano, mas me escuta rugindo agora?" Ou talvez "Não se enganem, não sou um gatinho." O interessante aqui é que Michael não se assusta absolutamente com o gato no beco gato e ele certamente não é um pequeno gatinho dócil. O gato pulando do lixo mal se apercebe dele, enquanto ele olha mias uma vez e vai embora.

Ele emerge em uma rua urbana, onde fortes ventos começam a soprar lixo para ele. Isso pode parecer ao mesmo tempo metafórico e profético, certamente alegórico como é muito do seu trabalho – enqaunto ele fica firme, estes ventos do destino ou a opinião pública ou o destino – atira lixo no caminho dele ou encima dele. E mais uma vez ele olha diretamente para a câmera e olha nos nossos olhos. E em vez de vacilar ou agachar ou reverter para a forma animal, ele começa a dançar. é uma mensagem sobre o que ele vai encarnar quando ele aceitar o destino dele: que ele escolhe dançar a dança?



Mas sua primeira dança não é apenas qualquer dança, é um sapateado. Sapateado tem um contexto histórico importante especialmente para os afro-americanos. Não é considerado plenamente humano ou apenas em parte (3/5) um ser humano real, o negro era considerado valioso apenas para o trabalho pesado, a servidão ou diversão, como no ridículo inerente do sapateado, que foi extremamente humilhante para o negro na sociedade. Originou-se como "comédia blackface", principalmente no Vaudeville e foi inventada especificamente para ridicularizar escravos. Brancos pintariam os rostos deles de preto e simulariam uma dança que, eventualmente, evoluia para sapateado. Enquanto sapateado é uma combinação de muitas formas de dança e ritmo sétnicos, ela foi inventada especificamente para imitar os escravos negros, ridicularizá-los e humilhá-los. O sapateado evoluiu e tornou-se uma forma de arte nas mãos da cultura negra e definiu pessoas como Sammy Davis Jr., mas suas origens são racistas e sinistras.

Michael "dança para nós" e espalha água – joga água sobre o divertimento, talvez? Ele está sendo um cobertor molhado? A água tem grandes significados metafóricos, alquímicos, alegóricos e arquetípicos; todos os quais se referem ao profundo ou profundidade da psique humana. A água também era uma característica de destaque na dança clássica de Gene Kelly no clássico filme dele, Dançando na Chuva. Michael deixa escapar outro rosnado de pantera em comentário e protesto sobre ser esperado para fazer a dança ou seguir as regras de sapateado.

A próxima coisa que sabemos, Michael faz um movimento radical e faz a sua própria forma de dança, que envolve acariciar-se e inequivocamente em zonas erógenas. é corajoso echocante e radical e surpreendeu muitas pessoas, mas é clássico de Michael Jackson, antes obter a nossa atenção e, em seguida, fornecer a intriga através de mistério. Não podemos acreditar em nossos olhos (e, aparentemente, o diretor John Landis também não) quando Michael nos diz em termos inequívocos, que ele é macho, ele é sexual e ele está com raiva. Pode haver alguma dúvida sobre o ativismo e o significado no que ele faz aqui, quando ele sai da água depois de jogar água nas nossas terorias classistas e raciais, padrões e expectativas?


Ele, então, nos dá um pequeno alívio, encenando uma luminosa referência e homenagem a Gene Kelly Cantando na Chuva, onde o personagem se tornou uma estrela cantannte e carrega um guarda-chuva. Ele nos leva completamente para fora do contexto e nos tira o equilíbrio. A luz da rua e do seté semelhante a do filme clássico, de1958, que se parece com a vida de Michael, em muitos aspectos. Michael era um fã de Gene Kelly esempre incorporou cenas de muitos outros trabalhos artísticos nos filmes dele. Ele dança ao redor do poste e chuta o que parece ser uma garrafa de cerveja, uma mini mensagem sobre o desprezo dele ao álcool, talvez? Ele é conhecido por incorporar cuidados à juventude nos filmes dele, também. Michael não usar álcool, portanto, e não gosta de beber e ir a clubes.

O próximo segmento de Black or White veio sob o fogo por sua violência explícita e conotações sexuais. O cenário é, obviamente, uma parte pobre de uma cidade urbana e um carro abandonado. Carros abandonados onde eles param de funcionar são emblemáticos do gueto, que é, muitas vezes, repletos de carros antigos, como um cemitério de elefante ou outro cemitério cheio de ossos. O filme original não tinha nenhum dos epítetos raciais que mais tarde foram adicionados para suavizar a violência ou dar um contexto para a natureza irritada e agressiva das ações e dança de Michael. Como ele não poderia ter explicado de outra maneira, os epítetos acrescentaram à arte e explicou a encarnação de raiva de Michael, mas era a verdadeira razão para representar este tipo de raiva? Nesse cenário particular?

No contexto da vida de Michael, ele foi pensado para ser bastante benigno e sem controvérsia, enquanto o Príncipe, outro gênio musical e seu inimigo, era a clássica personalidade "bad boy". E, a fim de entregar a sua mensagem sobre o racismo, estereótipos e como todos nós somos uma raça humana, ele primeiro precisava obter a atenção “deles”. Ele chamou a atenção do mundo porque ele entendia como fazer isso e como fazer algo controverso para manter as pessoas falando e fofocando. Ele entendia o poder de material escandaloso e drama, e usou isso para sua vantagem e para fazer declarações ousadas. E foi eficaz até que saiu do controle um par de anos mais tarde.




O mundo nunca tinha visto um Michael violenta ou com raiva, que era o queridinho do Jackson Five e Motown, e ele ficou atordoado. Havia uma grande quantidade de críticas sobre a violência sem um contexto, de modo que ele teve epítetos raciais adicionados mais tarde, nas janelas e vidros, para justificar a raiva e vandalismo de destaque no vídeo. Muitas pessoas perderam o ponto ou perdeu a mensagem, mas ele deixou claro para a maioria, acrescentando as palavras sobre as janelas do carro e vidro.

A área de Los Angeles foi especialmente racialmente carregada, por causa do incidente de Rodney King, no início do ano, e as ruas acabaram em violência por causa de atitudes das pessoas em relação aos negros e arte negra. Michael estava reivindicando legitimidade, mas muitos não vêem dessa forma. Muitos perderam a mensagem totalmente e outros, ainda, receberam a mensagem e reagiu com raiva ao que viam como um homem negro com poder demais e alcance e infuência demasiadamente grandes.

Como Michael dança sobre o carro neste segmento, ele deliberadamente se tornou sugestivo com close-ups, as mãos e dedos e movimentos dele. Em uma época que já via homens negros como hipercriminalizados e hipersexualizados, esta parte do vídeo é um insulto flagrante e direto na face de vocês e discurso satírico temperado com protesto audacioso. Mulheres de meia idade estavam chocadas e homens estavam irritados com as palhaçadas de Michael e muitos deles ainda eram foretemnte racistas enrustidos. Como se atreve este Negro (pense epíteto), virando branco recrutar uma geração interia, não só a juventude negra, mas os brancos!

E o último horror, é claro: ele se atreveu a fechar as calças diante da câmera! Um homem negro, que parece estar virando branco, que se atreve a mostrar o seu sex appeal para a juventude branca e se atreve a enfrentar, em um close-up e na câmera, o mito do macho negro Mandingo hipersexual, em uma sociedade ainda pseudopuritana. Ele, então, joga o lixo fora e dança na rua em um astuto, expressivo, animalesco e desinibido jeito: apenas a mesma referência a perder o controle ou senso de contenção, que permeia o mito. Isso deve ter deixado algumas pessoas extremamente desconfortáveis e outras se contorcendo, enquanto eles absorvevam a mensagem subliminar, mesmo que não soubessem conscientemente o que significava.




Depois que ele nos diz claramente que ele capaz de ser um animal, é um ser sexual e não vai ser contido, ele continua a provar isso dançando na água, rasgando sua camisa e destruindo o sinal: "Royal Arms", que se parece o outdoor de neoon de um hotel. Será que "bracos reais" referem-se a outra coisa? Algo Britânico, talvez? O que poderia ser isso? Até que ponto é que aquele "royal arm" chega? Foram os britânicos que o apelidaram de "Wacko Jacko" e vemos a "Royal Arm" destruída e caindo para sua morte em Black or White.

Há também relatos históricos de vadios e artistas desconhecidos que fazem o emblema do hotel, pintando "Royal Arms" nas igrejas. “Royal Arms”, nesse contexto, significa o brasão de armas britânico que incorpora um leão, um unicórnio em um escudo. é interessante notar essa referência na arte de royal arms e artistas desconhecidos ou não reconhecidos. Existe algum significado para o emblema do hotel, que é neon e nós podemos nunca saber o que Michael estava pensando. Existem alguns paralelos novamente para a canção de Simon e Garfunkel, Som do Silêncio. Nas letras, há uma referência ao andar sozinho pelas ruas de paralelepípedos no halo de candeeiros de iluminação pública. Ele também fala de um povo do deus neon, para quem eles oraram – era um sinal de que faiscou o seu aviso de que as palavras dos profetas estão escritas nas paredes do metrô e corredores dos conjuntos habitacionais. A canção diz que as pessoas falam sem falar e ouvem sem escutar e isso amplifica o silêncio. O silêncio aqui está sendo silenciado ou agora ser capaz de escolher ou não falar. A "Som do Silencio" foi uma canção com a qual o jovem Michael cresceu. Ele a incorporou neste vídeo?

Após o tumulto destrutivo terminar, Michael olha em volta e estremece ao estrago que ele fez e rapidamente se transforma de volta em uma pantera. Nós o deixamos, enquanto ele caminha pela rua ainda, durante a noite, no bairro.

Para nos dar um pouco de alívio daquela a intensidade, ele nos dá Bart Simpson, um pai dos desenhos animados com esta mesma mentalidade sobre este lixo, sendo um desperdício de tempo; e um controle remoto para que possamos ver que é tudo ilusão apenas e que se isso nos perturba, nós podemos, simplesmente, desligar tudo... Clique.


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